tima: (AlwaysCoke)
Быстренько посмотрел на Ютюбе выступления первой десятки и гостей передачи. Даже пожалел, что не посмотрел вживую в воскресенье. Прекрасный вечер, отличные выступления ребят, совершенно шикарные выступления гостей - я ОБОЖАЮ Джона Батистэ, и он не подкачал. Пожалуй, в моих глазах он в выходные завоевал еще и главный приз в Америкен Айдол в дополнение к только выигранному Оскару. Уж, кстати, снова про Оскар - воскресный American Idol покрыл тот вонючий Оскар как бык овцу - никакого сравнения! Как глоток свежего воздуха во время эпидемии и такого убогого депрессивного Оскара - и тут такое Чудо Диснея. Спасибо, ребята!

Теперь по технике дела. Как могли скотские зрители выгнать Кассандру и особенно Алису!!! Да в дополнение к Дишону надо было гнать в три шеи Чейса и Вилли, им там просто нечего делать. А если мало, то впридачу можно отправить Хантера и наполовину Артура - ни один из них и рядом с Алисой не лежал! И даже Кассандре они в подметки не годятся. Чистое скотство!

В любом случае, если в финал не выйдут Кэйси с Грэйс - это в чистом виде будет подсуживание и подмазывание результатов.
tima: (Lighthouse)
Посмотрел вчера церемонию Оскара на ютюбе "по диагонали". Она напомнила мне ужасно дешево поставленное действо во дворце культуры райцентра нечерноземья России.

Какой жуткий стыд!

Оскар

Feb. 12th, 2020 07:41 am
tima: (Lighthouse)
Церемонию Оскара я в этом году не смотрел, как и в прошлом. И даже не записывал, как и в позапрошлом. Совершенно случайно при просмотре вечерних новостей, пока там пошла реклама, щелкнул каналом и попал на объявление победителя на лучшую мужскую роль. Когда этот победитель начал говорить, я подумал, что включил не Оскара, а какую-то другую передачу. А потом понял, что не зря всегда считал, что у этого человека что-то не в порядке с верхним этажом. На средине его речи я переключился обратно взад на новости и больше уже не рисковал играться с ремутом.

Назавтра посмотрел на список победителей и порадовался паре вещей. Во-первых, очень боялся, что главный приз "по привычке" отдадут Irishmanу. Ужасно обрадовался, что ошибся. И, во-вторых, порадовало, что ни одному фильму, кроме самого достойного, который забрал 4 главных Оскара, не досталось больше 3-х Оскаров, да и три-то всего у одного - 1917. Все остальные 9 оскараносцев (не считая мультики, короткометражки и документалки) заработали по 1 или 2 статуэтки. С одной стороны, это, вроде как, говорит о том, что в году не было явного лидера. А с другой, может "так и надо"?

Из всех награжденных видел пока только две картины, 6 на очереди, потому что Little Women, Judy и Joker смотреть не собираюсь.
tima: (Мыш)
А победил вчера у нас фильм, снятый по сценарию старого-престарого анекдота с бородой "Я не знаю кто там в этом Москвиче ехал, но шофером у него - Брежнев!"
tima: (Luxor)
Убей меня бог, если я понимаю на кой хрен было настаивать на его присутствии на этом вчерашнем слушании, из которого репортеры попытались устроить балаган. Спэйси прилетел на частном самолете прямо на Нантакет, приехал на машине в суд, зашел в него, не реагируя ни на кого и не ответив ни на один вопрос и крики бездельников, некотрые из которых аж с Кейп кода на пароме прикатили "посмотреть на Спэйси".

Единственное что он произнес в суде было его имя, когда это спросил судья Баррет. Дальше говорили только его адвокат и сторона обвинения. За Спэйси его адвокатом было внесено "невиновен". А потом сторона ответчика выиграла, внеся два прошения, которые были удовлетворены судьей: снять данные с электронных эккаунтов обвинителя (например, в снэпчате он хвастался своей девке как классно провел время со Спэйси, причем ни слова про насилие или что угодно в этом роде) и позволить Спэйси не появляться на следующем слушании в суде.

Через два часа по прилету Спэйси улетел обратно в ДС на этом же частном самолете. Спрашивается, зачем было необходимо его присутствие???

Oscar

Mar. 8th, 2018 08:03 am
tima: (Luxor)
Как и обещал раньше, это была моя последняя церемония. Да и ту я не посмотрел по техническим причинам. Судя по откликам, немного потерял.

Дать приз "лучшего сценария" за откровенно расисткую галиматью - это надо было сильно извернуться в пропаганде и прикрывать свои задницы информацией о прекрасном прокате и прибыли фильма, которая, как нам известно, отнюдь не всегда коррелируется с качеством картины. Гнусно-политизированые продажные суки. "Академия" my ass.
tima: (Luxor)
Если эти проституточные суки завтра дадут хоть одну премию откровенно расистскому фильму "Get Out", это будет моя последняя церемония Оскара.
tima: (Lighthouse)
Спасибо Харви Вейнстайну, интернациональному движению #MeToo и всем, кто любит суды Линча - Кейси Афлек войдет в историю Оскара, как лучший актер прошлого года, сломавший одну из старейших традиций церемоний Оскара: вручение актерских призов производят победители прошлого года в этой же категории, но другого пола (я писал в своем проекте "Оскар" о перепутанице, которая стала началом этой более чем полувековой традиции). Руководствуясь исключительно слухами и наличием начала судебного процесса, который никогда не дошел до завершения (а значит - ДЕЛО НЕ СУЩЕСТВУЕТ) против Афлека уже давно идет шипение со стороны сторонников гнобления мужчин, которые по глупости и доверчивости (а некоторые даже и не) вступали в сексуальные отношения с дамами, после этого поднимавшими кипиш на тему "изнасилования" и "превышения служебных полномочий".

Affleck was sued in 2010 for sexual harassment by two women who worked with him on the film, "I'm Still Here." Both cases were settled out of court for undisclosed amounts. In 2016 the details of those lawsuits surfaced during his awards season campaign and Affleck told the New York Times in an email at the time, "It was settled to the satisfaction of all. I was hurt and upset. I am sure all were but I am over it."

Наивно полагая, что дело для него закрыто, Афлек забыл, что есть много тех, кто любит ковыряться в старом грязном белье. Особенно, если это белье с тела знаменитого человека - вони побольше. А вонь известного человека, осевшая на неизвестного, делает и его знаменитым. На что только не пойдешь ради славы.

Предлагаю поборницам движения новое направление - поступить так, как сейчас это делает МОК с российскими спортсменами, пойманными на допинге. То есть - лишить и заставить вернуть все призы Кевина Спейси, Афлека, до кучи туда же вставить старого пердуна-извращенца-да-к-тому-же-еврея Вуди Алена и еще кучу остальных. Да, кстати, я б туда же и Николсона добавил - вы видели какие роли он постоянно играл? Наверняка он и в жизни такой же! К тому же что-то притих в последне время подозрительно, а? Давайте, добавляйте в список, не стесняйтесь! И пусть все до последней копеечки грамоты вернут!

P.S. И да, мне интересно, а чо это кучи актрисок на Оскар являются без лифчиков в платьях с разрезом посредине до самой ... в общем ниже пупка? Да с такой ширины разрезом, что края его приходится липкой лентой к титькам приклеивать, иначе они в оный разрез и вывалятся. А с недавних пор и без, извиняюсь, трусов - не виноват, это само видно, так как с боков у платья вовсе ничего нет. Это для чего они так наряжаются? Неиначе от бедности - на лифчики и трусы не хватает наверное, вот и приходится экономить.

За примерами сюда )
tima: (Luxor)
Обнародованы претенденты для будущей церемонии Оскара.

На сегодняшний день видел немного:

Baby Driver
The Big Sick
Blade Runner 2049
Dunkirk
The Florida Project
Get Out
Mudbound
On Body and Soul
The Square

Предсказания о победителях - чуть позже, до 4 марта время у меня еще есть.

Кому интересны полные списки претендентов - под кат )
tima: (Патриот)
Хотел, чтобы осталось для себя в ЖЖ упомянуть про несколько вещей о последней церемонии Оскара.

Во-первых, многие награды спецы-критики угадали правильно. Даже спекуляции по поводу главной мужской роли уложились в прокрустово ложе - Оскара отдали, как предрекали некоторые, не ожидавшему этого Аффлеку-младшему, который сыграл свою депрессивную роль весьма хорошо. В результате братья Аффлеки стали чуть ли не всего-то второй семейной парой в истории Голливуда, получившей Оскаров.

Во-вторых, критики попали пальцем в небо на тему главной награды - лучшего фильма года. И даже ошибка, которую наблюдал весь мир в прямом эфире, поначалу ошибкой не выглядела - все ведь и предрекали успех "La La Land". Однако, судя по всему, времена успехов музыкальных фильмов в главной категории окончились 15 лет тому назад на "Chicago" (А до этого перерыв от "Вестсайдской истории" был и того длиннее). Уж больно непросто создать мюзикл, который выиграет главный приз. Достаточно вспомнить, что даже два совершенно невероятных фильма Боба Фоссе "All That Jazz" и "Cabaret" главных Оскаров не получили. Про ошибку на церемонии не буду, вы все сами видели как воспитаные евреи моментально закруглились, забрали со сцены всю свою армаду и, вручив только что по ошибке полученный Оскар своим соперникам, уступили место черным ребятам. Работник PWC, выдавший Уоррену Битти неправильный конверт, уже уволен. С этим все понятно.

А вот про в-третьих я упомяну. Потому что, на мой взгляд, эта ошибка гораздо значительнее и кошмарнее, хотя и не так была заметна. Во время показа ушедших в мир иной за прошлый год на экране появлялись фотографии умерших, их имена и профессии. И вот когда на мониторе возникла подпись о действительно умершей костюмерше из Австралии Janet Patterson, на фотографии красовалась Jan Chapman, которая является австралийской продюссершей и очень себе-таки пока еще жива.



В интервью Джэн заметила, что была просто убита (прошу прощения за каламбур) этой ошибкой, а, кроме того, считает, что Джэнет была настоящей красавицей, четырежды номинировавшейся на Оскара за свои костюмы к фильмам (The Piano (Проиграла The Age of Innocence) - 1993 год, The Portrait of a Lady (Проиграла The English Patient) - 1996 год, Oscar and Lucinda (Проиграла Titanic) - 1997 год и Bright Star (Проиграла The Young Victoria) - 2008 год), поэтому Академия могла бы быть повнимательнее к таким вещам.



Курьез "перевертыша" еще и в том, что они обе работали вместе на съемках австралийского фильма "The Piano" в 1993 году, из-за чего, скорее всего, и произошел этот fuckup. На фото выше - Джэнет в центре, Джэн слева, а справа (с Оскаром) - новозеландка Джейн Кампион, выигравшая за этот фильм Оскара в категории лучшего оригинального сценария. Честно говоря, не могу себе представить как в данном случае Академия будет извиняться и что делать, чтобы замазать такое пятно.

В-четвертых, политические шутки были вполне в умеренной дозе, понятно было, что избежать их не удастся. Ну, а два "политических" заявления победителей (от бывшего мексиканца, ныне живущего в Штатах, и иранца) вполне понятны и простительны.

В-пятых, так и не понял зачем Халле Бэри нацепила на себя дурацкий парик почти что в стиле "афро". Или это тоже было "политическое заявление"?

P.S. Лупита, все же, обалденная красавица. Надо же, чтобы в Африке были такие вот женщины, которые выглядят просто как некий эталон.
tima: (Патриот)
Поскольку до 89-ой церемонии выдачи наград под кодовым названием "Оскар" осталось меньше недели, то пройдусь по номинантам и обозначу тех, кто выиграет в основных категориях.

С недавних времен в номинанты на лучший фильм года стали выдвигать сразу 9 картин, опасаясь, что в 5 номинантов могут не попасть реально хорошие фильмы. Как мне кажется, задумка себя не оправдала, так как в номинантах уже который год фильмы, которых там однозначно быть не должно - фильмы хорошие, но не оскаровский калибр. Так нынче в номинантах "Lion", "Hell or High Water", которые на Оскаров явно не тянут. Не видел 8 из 9, но по тому, что читал в рецензиях, еще фильма 4 тоже не для награды года ("Fences", "Hidden Figures", "Arrival", "Moonlight"). Из оставшихся трех критики единодушно отдают приз музыкальной ленте "La La Land".

Главрежа получит та же картина. Как уже писал в своем проекте "Оскар", я вообще не понимаю как это может быть - лучший фильм один, а приз за лучшего главрежа получит другой?! Нонсенс полный.

Оскар за лучшую мужскую роль. Такого "кто в лес кто по дрова" я не видел давно. Одни критики считают, что приз однозначно должен получить Виго Мортенсен за фильм "Captain Fantastic" (фильм я смотрел), другие считают, что Виго и в списке-то быть не должно, победить должен Дэнзел Вашингтон, а в списке номинантов быть не должно Райяна Гёслинга. Ну, и так далее. Не удивлюсь, если выиграет Оскара темная лошадка Кейси Аффлек.

Главная женская роль. Тут единодушие чуть более стройное - спецы считают, что выиграет Оскара Эмма Стоун за "La La Land", хотя должна была бы выиграть Наташа Портман (за "Jackie") или Изабэель Юппэр (за "Elle"). А вот Мэрил Стрип в списке в этом году быть не должно было бы.

В отличие от "главного" мужского Оскара, со "второстепенным" мужским разногласий нет никаких: все критики считают, что однозначный победитель этого года - Махершала Али с фильмом "Moonlight".

Столь же однозначное единогласие и с женским "второстепенным" Оскаром - победительницей будет Виола Дэвис из фильма "Fences".

С оригинальным сценарием есть разногласия: либо это будет "La La Land", либо "Manchester by the Sea", хотя есть мизерный шанс, что Оскара уведет "Hell or High Water".

Оскара за адаптированный сценарий однозначно отдают "Moonlight".

Лучшим мультиком станет "Zootopia" (посмотрел позавчера - и правда хороший мультик).

Лучшим зарубежным фильмом будет признан иранский "The Salesman", хотя часть критиков считает, что по праву Оскара должен был бы получить шведский "A Man Called Ove". Либо немецкий "Toni Erdmann".

Кроме вышеуказанных, Оскаров за редактирование, главного оператора, лучший звук, production design, лучшие костюмы и лучшую музыку получит "La La Land", у которого есть шанс побороться за самое большое количество Оскаров, когда-либо присужденных одному фильму.
tima: (Патриот)
Как и обещал, заканчиваю этот никому, кроме меня, ненужный проект двадцатой обобщительной главой о четвертой декаде Американской Киноакадемии, поскольку, начиная с нее, в списках появляются фильмы, которые вы уже вполне могли видеть, актеры, которых наверняка узнаете без подсказок, короче говоря, все сами знаете и без меня. Итак, жизнь Киноакадемии с 1958 по 1967 год, глава последняя.



Четвертое десятилетие Академии интересно тем, что практически не было турбулентных завихрений "вокруг" нее (забастовок профсоюзов, требований гильдии актеров о контрактах и зарплатах, постоянных дрязг между гильдиями внутри самой Академии и тому подобного). Зато других событий и завихрений, несомненно повлиявших на кинопроизводство, было хоть отбавляй. Это десятилетие ознаменовалось одним событием, встряхивавшим Америку и весь мир, за другим: Вьетнамская война, Карибский кризис, начало движения и демонстрации за равные права, убийство президента Кеннеди, убийство доктора Кинга, невероятное усиление потребления наркотиков. И параллельно с этим всем невиданное доселе ускорение развития технологий, медицины, фантастическое еще вчера расширение космических исследований.

Академия все еще располагалась в своей штаб-квартире на Melrose Av., но продолжала расширяться и увеличиваться с такой скоростью, что стало понятно - как можно быстрее требуется новое место и переезд. Библиотека Академии, например, уже практически перестала вмещать новые поступавшие материалы - просто не было места для всех свежих отснятых фильмов, периодических изданий, книг, фотографий и прочих материалов. А тут еще самостоятельно возникло движение благотворительности - каждый, у кого были какие-то редкие материалы, связанные с кинематографом, считал своим долгом подарить их Академии.


Нет, это не штаб-квартира, это Рузвельт Отель, в котором проводились церемонии Оскара.


В 1965 году Академия начинает новое прекрасное дело - организовывает стипендии для студентов, обучающихся киноискусству. А в 1973 году также организовывает первый студенческий кинофестиваль с наградами. Примерно в это же время вкупе с Институтом Американского кино и Обществом художественных фильмов Академия объявляет набор студентов на практику в киностудии.

Понятное дело, ежегодные церемонии вручения наград Академии продолжаются с невероятным успехом. За ними теперь с замиранием сердца следит практически весь цивилизованный мир. До 1961 года эти вечера проводятся в самом сердце Голливуда во всем том же RKO Pantages Theatre. С 17 апреля 1961 года церемония переезжает в новый зал - Santa Monica Civic Auditorium, где ежегодные награды выдаются последующие 8 лет. 18 апреля 1966 года впервые в истории церемония транслируется в цветном изображении.


А это Китайский Театр, в котором тоже проводились церемонии награждения


В эту декаду на церемониях устанавливается рекорд с его повторением - в 1959 году Ben-Hur становится первым фильмом, взявшим 11 Оскаров! В 1961 этот рекорд повторяет прекрасно известная нам West Side Story - 10 Оскаров и специальный приз Джерому Роббинсу от Совета Директоров гильдий за хореографию в этом фильме.

В течение декады 8 лет церемонию вел Боб Хоуп, пропустив это дело лишь в 1962 и 63 годах из-за конфликта интересов между спонсорами церемонии награждения и собственным шоу Боба. В 1958 году на церемонии произошел конфуз - все шло так быстро, что она окончилась на 20 минут раньше запланированного! В результате Бобу и его со-ведущему Джерри Льюису пришлось заняться клоунадой, дирижированием оркестра и организацией танцев звезд, которые пустились в пляс прямо на сцене, так что присутствующие в зале и зрители у телевизоров увидели враз Гарри Гранта, Ингрид Бергман, Лоуренса Оливье, Софи Лорен, Бетти Дэвис, Джеймса Кагни, Гарри Купера, Джона Уэйна, Ирен Дунн, Джоан Фонтейн, Рока Хадсона, Элизабет Тэйлор, Дэвида Нивена, Сюзан Хейуорд, Джун Аллисон и многих-многих других!

А 9 апреля 1962 года произошло и вовсе невероятное - в зал совершенно без билета, непонятным образом обойдя все цепи проверки билетов и охраны, проник какой-то левый чувак, выскочил на сцену и "наградил" Боба Хоупа собственноручно сделанным Оскаром. Боб поклонился, рассмеялся и сказал:"Who needs Price Waterhouse?! What we need - a good doorman!" Каково же было удивление Боба, когда через 4 года на очередной церемонии он был награжден первой золотой медалью Академии "За уникальные и высочайшие достижения в деле службы киноискусству."



Церемония награждения фильмов 1966 года чуть было не оказалась сорвана из-за забастовки работников телевидения. Благо за три часа до назначенного времени начала церемонии с ними удалось договориться.

А церемония следующего года была перенесена на два дня в связи с убийством Мартина Лютера Кинга. По этой же причине был отменен ежегодный бал глав гильдий Академии.

Впереди у Академии был переезд в новое помещение по адресу 8949 Wilshire Blvd, Beverly Hills и еще много-много нового.

В заключение дам лишь победителей этого десятилетия в номинации "лучший фильм":

1958 - Gigi (MGM, Vincente Minnelli)
1959 - Ben-Hur (MGM, William Wyler)
1960 - The Apartment (UA, Billy Wilder)
1961 - West Side Story (UA, Jerome Robbins)
1962 - Laurence of Arabia (Columbia, David Lean)
1963 - Tom Jones (UA, Tony Richardson)
1964 - My Fair Lady (Warner Bros., George Cukor)
1965 - The Sound of Music (20-th Century-Fox, Robert Wise)
1966 - A Man for all Seasons (Columbia, Fred Zinnemann)
1967 - In the Heat of the Night (UA, Norman Jewison)


(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
Оскар. 1948 ... 1949
Оскар. 1950 ... 1951
Оскар. 1952 ... 1953
Оскар. 1954 ... 1955
Оскар. 1956 ... 1957
tima: (Default)
1956

И снова на церемонии вручения наград Киноакадемии случилось "впервые". В первый раз иностранные фильмы были вынесены в отдельную "стандартную" категорию Оскаров вместо того, чтобы получать лишь "почетный" приз. Категория существует и поныне и является одной из самых желанных для кинопроизводственников всего мира. А в тот год победителем среди иностранных фильмов стал итальянский фильм продюссера Карло Понти "La Strada".

Самыми оскароносными, получившими по 5 статуэток, в тот год стали два фильма - "Around the World in 80 Days" (UA) и "The King and I" (XX Century-Fox). Первый, кроме главного приза за лучший фильм, заработал высшие награды за лучший адаптированный сценарий, за главного "цветного" главного оператора, за лучшего редактора и за лучшую звуковую дорожку к драмам или комедиям.



Второй забрал Оскары за лучшую главную мужскую роль (Yul Brynner), за главного художника к цветным фильмам, за лучшие костюмы в цветных фильмах, за лучший звук и за лучшую музыку к музыкальным фильмам.

Актрисой года стала Ингрид Бергман, получившая Оскара за лучшую женскую главную роль в фильме "Anastasia" (XX Century-Fox). В предыдущие 6 лет звезда работала исключительно в итальянском кино под руководством своего мужа Роберто Росселини, но никаких лавров не снискала. Ее возвращение в Голливуд немедленно принесло ей столь желанную статуэтку.

Скандал разгорелся вокруг двух номинантов - сценаристов. Если помните из предыдущих глав, в это время по всей Америке, а в Голливуде особенно яростно, шла борьба с всепроникающим коммунизмом. В результате сценарист Майкл Вилсон был удален из титров к фильму "Friendly Persuasion" (правда, этот фильм был лишь в номинантах и ничего не завоевал), а главный приз за лучший оригинальный киносценарий к фильму "The Brave One" (RKO Radio) был объявлен для Robert Rich, под именем которого писал Далтон Трумбо, отлученный от "легального" американского кинематографа! Лишь в 1976 году Далтон получил в руки свой Оскар за 1956 год.

Остальные награды: главная мужская роль второго плана - Anthony Quinn за фильм "Lust for Life" (MGM), аналогичная женская - Dorothy Malone "Written on the Wind" (UI). Лучший главреж - George Stevens за фильм "Giant" (Warner Bros.). Лучший черно-белый оператор - Joseph Ruttenberg с фильмом "Somebody up there likes me" (MGM). Cedrick Gibbons за этот же фильм получил Оскара за лучшие "черно-белые" декорации. Лучшие "черно-белые" костюмы заработала Jean Lois с фильмом "The Solid Gold Cadillac" (Columbia). Оскар за спецэффекты получил фильм "The Ten Commandments" (Paramount).



"Три девицы под окном" - Джуди Гарланд, Гриер Гарсон и Джейн Вайман
на церемонии вручения Оскаров 1956 года.



1957

Тридцатый год Киноакадемии. Если кто помнит, я решил остановить свои главы на этом году, так как дальше начинаются фильмы, которые большинство уже знает, а кто-то даже и смотрел, и актеры, которые больше знакомы, чем нет. Пожалуй, я сделаю еще одну главу - обозрение следующего десятилетия Академии и на том закончу этот мой проект.

В очередной раз правила "Оскара" были изменены, поэтому на церемонии, прошедшей 26 марта 1958 года в RKO Pantage Theatre, выиграли фильмы, которые были предложены лишь членами Киноакадемии (примерно 2000 членов), а не более широким кругом (примерно 12000 человек), как было до этого и финальное голосование также проводилось только среди "академиков". Кроме того, количество категорий было сокращено до 24.

Церемония транслировалась на всю страну в "прямую" и на ней ВПЕРВЫЕ появились на телевидении такие звезды, как Кларк Гейбл и Дженнифер Джонс. Вели церемонию сразу 5 ведущих - "привычный" Боб Хоуп, Джейсм Сюарт, Джек Леммон, Дэвид Нивен и Розалин Рассел при 7-минутном участии мультипликационного Дональда Дака, который вкратце рассказал аудитории про историю мультиков.

На церемонии в тот год доминировал "Bridge on the River Kwai" (Columbia), завоевавший 7 главных призов, включая самые основные - за лучший фильм, лучшего главрежа (David Lean), лучшую мужскую главную роль (Alec Guinness), лучший киносценарий, написанный на уже существовавший объект (Carl Foreman, Michael Wilson - знакомая фамилия из прошлого года, а?), лучшего главного оператора (Jack Hildyard), лучшего редактора (Peter Taylor) и лучшую звуковую дорожку (Malcolm Arnold).



"Второе" место по количеству Оскаров с четырьмя статуэтками занял фильм "Sayonara" (Warner Bros.) - лучшая мужская роль второго плана (Red Buttons), аналогичный женский приз (Miyoshi Umeki), главного художника (George Groves) и лучшую звукозапись. Остальные главные призы распределились так: главный женский Оскар - Joanne Woodward за фильм "The three Faces of Eve" (XX Century-Fox), лучший оригинальный сценарий - "Designing Woman" (MGM) George Wells, лучшие костюмы - "Les Girls" (MGM) Orry-Kelly, спецэффекты - "The Enemy Below" (XX Century-Fox). Лучшим иностранным фильмом стал итальянский великий "The Nights of Cabiria".



Джуди Холлидэй, Хосе Феррер, Глория Свансон, Джордж Цукер и Селсте Холм на церемонии наград.


(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
Оскар. 1948 ... 1949
Оскар. 1950 ... 1951
Оскар. 1952 ... 1953
Оскар. 1954 ... 1955
...
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
1954

Одним из самых значительных моментов церемонии выдачи наград в сфере киноискусства, состоявшейся 30 марта 1955 года во все том же RKO Pantage Theater, которую вел все тот же Боб Хоуп (параллельно в НЙ вторая площадка церемонии была организована в NBC Century Theater с ведущей Телмой Риттер), стало известие о присуждении почетного Оскара кинозвезде всех времен, никогда так и не получившей "обычного" Оскара - Грете Гарбо. Греты, ушедшей из кинематографа, понятное дело, на церемонии не было, поэтому от ее имени статуэтку получила Нэнси Келли.



Еще один интересный факт проведения церемонии того года - всеми ожидаемая победа в номинации лучшей женской главной роли в фильме "A Star Is Born" (Warner Bros.) отводилась Джуди Гарлэнд, которая за день до этого родила сына и в момент церемонии находилась в палате Cedars of Lebanon госпиталя. В связи с этим в коридоре у палаты была организована передвижная группа телевидения, которая должна была снять этот торжественный момент победы. Однако такие приготовления оказались излишними - главный женский приз выиграла Грэйс Келли за работу в фильме "The Country Girl" (Paramount).

Самым значительным фильмом года стал "On the Waterfront" (Columbia), получивший 8 наград! Помимо самой главной - лучший фильм года, картина заработала призы в номинациях за лучшего главрежа (Elia Kazan), лучшую главную мужскую роль (Марлон Брандо), лучшую женскую роль второго плана (Eva Marie Saint), лучший оригинальный киносценарий (Budd Schulberg), лучшего черно-белого главного оператора (Boris Kaufman), лучшего черно-белого главного художника (Richard Day) и лучшего главного редактора (Gene Milford).




Bette Davis и Марлон Брандо со своим Оскаром за "On the Waterfront"


Своими восемью Оскарами фильм года повторил рекорд, поставленный "Gone with the Wind" в 1939 году и повторенный "From Here to Eternity" в 1953-ем.

Оскара за лучшую мужскую роль второго плана заработал Edmond O'Brien за фильм "The Barefoot Contessa" (UA). Лучшей историей для кино признана работа Philip Yordan за фильм "Broken Lance" (XX Century-Fox). Лучший адаптированный сценарий написал George Seaton к фильму "The Country Girl" (Paramount).

Лучшим цветным главным оператором стал Milton Krasner - "Three Coins in the Fountain" (XX Century-Fox). Песня из этого фильма заработала Оскара за лучшую песню в кино. Лучшим цветным главным художником признан John Meehan за работу в картине "20000 Leagues under the Sea" (Disney). Этот же фильм получил Оскара за спецэффекты. Лучшими черно-белыми костюмами признаны таковые в фильме "Sabrina" (Paramount), а цветные - в фильме "Gate of Hell" (Japanese). Columbia отобрала у Диснея приз за лучший мультик - "When Magoo Flew".

Просмотрел все номинации и призы и с удивлением обнаружил полное отсутствие в призерах студии MGM, уж не знаю что случилось в тот год с MGM.


1955

История награждений Оскарами за все эти годы знала все варианты создания фильмов, кроме одного, который случился впервые при вручении наград за 1955 год. Фильмом года стала картина "Marty" (UA), созданная по телефильму! Этот шаг стал очередным признанием кинематографом своего меньшого брата - телевидения. До сих пор сценарии к кино писались либо с нуля, либо с книг-романов-рассказов, либо с Бродвейских шоу. Но с телефильма?! Получается, в истории всегда есть место для "впервые". Причем это "впервые" стало настолько громким, что и приз за лучший киносценарий ушел тому же фильму (Paddy Chayefsky). Всего же фильм получил 4 главных приза - в дополнение к двум упомянутым, еще за лучшего главрежа (Delbert Mann) и лучшую мужскую роль (Ernest Borgnine).



Статуэтку за лучшую женскую роль вручили итальянке Anna Magnani за фильм "The Rose Tattoo" (Paramount) - ее первая работа в Голливуде. Анна уже спала у себя в кровати в Риме, когда ее разбудил трансатлантический телефонный звонок с такой радостной вестью. Этот же фильм заработал Оскара за лучшую черно-белую операторскую работу (James Wong) и за лучшую работу черно-белого художника (Sam Comer).

Оскара за лучшую мужскую роль второго плана получил Джек Леммон за фильм "Mister Roberts" (Warner Bros.). Аналогичный женский приз выиграла Jo Van Fleet с фильмом "East of Eaden" (Warner Bros.).

Высшим призом иностранному фильму награжден японский фильм "Samurai, The Legend of Musashi".

Состоялась церемония во все тех же театрах на обоих побережьях США, вели ее - Jerry Lewis в Голливуде и Claudette Colbert в Нью-Йорке. Наибольшее внимание и все телекамеры были устремлены на Grace Kelly, вручавшую в тот вечер главную мужскую актерскую награду - за три месяца до церемонии Грэйс объявила о своей помолвке с Принцем Монако Райнером, а также об окончании своей актерской карьеры. Так что вручение Оскара Ernest Borgnine в 1955 году стало ее последним публичным появлением в свете.

Из остальных призов отмечу победы за лучшую киноисторию Daniel Fuchs с фильмом "Love Me or Leave Me" (MGM), лучшую цветную операторскую работу Robert Burks в фильме "To Catch a Thief" (Paramount), цветного главного художника William Flannery "Picnic" (Columbia), главного редактора того же фильма Charles Nelson, черно-белые костюмы Helen Rose "I'll Cry Tomorrow" (MGM), цветные костюмы Charles LaMaire "Love Is a Many-Splendored Thing" (XX Century-Fox), лучший мультик года "Speedy Gonzales" (Warner Bros.)


(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
Оскар. 1948 ... 1949
Оскар. 1950 ... 1951
Оскар. 1952 ... 1953
...
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
1952

Как я уже замечал, описывая очередное десятилетие кино, в начале пятидесятых киностудии не на шутку были напуганы новым широкораспространившимся зверем - телевидением, и повышенным интересом к нему зрителей. Что только не предпринималось боссами студий, вплоть до отдельных пунктов в контрактах, запрещавших киноактерам участвовать в съемках на ТВ. Но время шло, и "берлинская" стена противостояния пала - 25-ую церемонию Оскара, проходившую 19 марта 1953 года, впервые показывали по ТВ в прямой трансляции! Получилось все "случайно" - затраты на проведение церемонии возрасли настолько, что основные киностудии в голос отказались их покрывать. В результате у Академии был только один выход - продать права на радио и телетрансляции одной из главных телестудий страны NBC-RSA за 100,000 долларов. Так или иначе, но с этого момента ТВ и кино пошли нога в ногу.

Сама церемония Оскара была "разбита" на две площадки, в Голливуде ее вел Бобо Хоуп, а в Нью-Йорке в NBC International Theater - Конрад Нейджел. Телекамеры переключались с Голливуда в НЙ и обратно, соответственно тому кто представлял очередную награду и где ее требовалось вручать. В результате таких изменений у шоу было два продюссера и два директора.

Самым награжденным стал фильм "The Bad and the Beautiful" (MGM), получивший 5 статуэток: лучшую женскую роль второго плана (Gloria Graham), лучший киносценарий (Charles Schnee), лучшую черно-белую операторскую работу (Robert Surtees), лучшего черно-белого главного художника (Cedric Gibbons) и лучшие черно-белые костюмы (Helen Rose).

Оскара за лучшую мужскую роль заработал Гарри Купер за исполнение роли в фильме "High Noon" (Kramer, UA). Этому же фильму достались Оскары за лучшую песню, лучшую музыку к драме и за лучшее редактирование. Мужским "второстепенным" Оскаром наградили Энтони Квинна за роль в фильме "Viva Zapata!" (XX Century-Fox). Интересно, что они в этот момент оба работали над новым фильмом в Мексике и лично получить награды не смогли. "Главного" женского Оскара получила Shirley Booth за роль в фильме "Come back, Little Sheba" (Paramount).

В четвертый раз награду за лучшего главрежа присвоили John Ford за фильм "The Quiet Man" (Argosy, Republic), и в четвертый раз он не вышел ее получать, будучи в это время на очередных съемках. Кроме этой награды, фильм заработал статуэтку за лучшую цветную операторскую работу (Winton Hoch).

Пару наград заработал "Moulin Rouge" (Romulus, UA) - за лучшие цветные костюмы и за лучшие цветные декорации.

Но главный сюрприз церемонии случился во время вручения главного Оскара - лучшему фильму. Практически ни у кого не было сомнений, что награда уйдет картине "The Quiet Man", выставленной в 7 номинациях. Однако неожиданно для всех победила "темная лошадка" главрежа Cecil DeMille - "The Greatest Show on Earth" (Paramount).



Из остального "интересного" - именно в этом году был снят и представлен на два Оскара, не получив ни одного, всем нам известный "Singin' in the Rain" (MGM) - на лучшую женскую роль второго плана, лучшую музыку для музыкального фильма.


1953

1953 год явился годом мощного продвижения цветного кинематографа - новые методы проектирования на широкий экран, новые краски и новые цветные технологии понравились зрителям, народ снова пошел в кинотеатры. Но к великому удивлению, практически все фильмы, получившие главные награды за 53-ий год, были черно-белыми и не широкоэкранными. Говорит это о том, что голосовали члены Академии в первую очередь за качество, а не за новые прибамбасы.

Основным событием в киноискусстве года стал фильм "From Here to Eternity" (Columbia), который на церемонии вручения наград 24 марта 1954 года повторил рекорд, поставленный 14 лет тому фильмом "Gone with the Wind", заработав 8 Оскаров. Помимо главной награды - лучшего фильма года, картина заработала Оскары в следующих номинациях: лучшего главрежа (Fred Zinnemann), мужская роль второго плана (Фрэнк Синатра), женская роль второго плана (Донна Рид), лучший киносценарий (Daniel Taradash), лучший черно-белый главный оператор (Burnett Guffey), лучшая звукозапись, лучший редактор (William Lyon).



На "ступеньку ниже" оказался прекрасно известный нам фильм "Roman Holiday" (Paramount) - три главных награды, включая прелестную Одри Хэпберн с ее главной ролью, лучшую историю для кинофильма (Dalton Trumbo) [вы еще не посмотрели свежий фильм "Trumbo"? Если нет - непременно посмотрите] и лучшие черно-белые костюмы. Одри в этот вечер играла главную роль на Бродвее в шоу "Ondine", поэтому сразу после окончания ее в срочном порядке с мотоэкскортом и сиренами привезли в зал NBC Center Theater, из которого также шла трансляция церемонии, чтобы успеть к моменту, когда была объявлена главная женская награда.

Главную мужскую роль выиграл William Holden за фильм "Stalag 17" (Paramount). Вильям в этот момент был в Филаделфии, поэтому NBC сделала прямое включение Филаделфии в трансляцию церемонии из Голливуда, и Shirley Booth, вручавшая эту награду, в прямом эфире поздравила Вильяма с победой.

Впервые для церемонии не хватило отведенных плановых 2 часов на трансляцию, благодарственные речи награжденных стали прерывать, руководство задумалось над этой новой проблемой - ТВ в те времена не любило, когда их "сетка" назначенного времени шла вразнос.

И еще один новый рекорд установил Уолт Дисней, которого вызывали на сцену 4 раза за вечер! Он получил Оскаров за документальную короткометражку "The Alaskan Eskimo", за полнометражную документальную картину "The Living Desert", за лучший короткий мультик "Toot, Whistle, Plunk and Boom" и за художественную короткометражку "Bear Country". Ни разу ни до ни после ни один человек на получал 4 Оскара на одной церемонии.


Walt Disney с 4 наградами за 1953 год.
Кто назовет имя той, кто стоит рядом с ним?


(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
Оскар. 1948 ... 1949
Оскар. 1950 ... 1951
...
Оскар. 1954 ... 1955
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
1950

В 1950 году церемония Оскара, которую вел Fred Astaire, проходила 29 марта 1951 года во все том же RKO Pantage Theater. Церемонию и всеобщее внимание завоевали два фильма, в одном из которых Голливуд взялся за самих себя, выворачивая наизнанку свои темные и неприглядные стороны, а во втором нанес нехилые виртуальные удары по миру театра. Первый фильм - "All about Eve" (XX Century-Fox) - был выставлен на церемонии в 14 номинациях, став самым на тот момент номинированным фильмом за всю историю Голливуда. Причем в двух номинациях фильм конкурировал с самим собой(!): на лучшую актрису были выдвинуты две звезды фильма - Bette Davis и Anne Baxter, и на лучшую женскую роль второго плана были номинированы Celeste Holm и Thelma Ritter. Второй фильм - "Sunset Blvd." (Paramount) - участвовал в 11 номинациях. Оба эти фильма, естественно, претендовали на звание лучшего за год. Кроме этих двух заметными работами стали "Born Yesterday" (Columbia) - 5 номинаций, "Samson and Delilah" (Paramount) - 5 номинаций, "The Asphalt Jungle" (MGM) и "Annie Get Your Gun" (MGM) - по 4 номинации, "The Third Man" (Selznick-London Films), "King Solomon's Mines" (MGM) и "Father of the Bride" (MGM) - по 3 номинации.

В результате "All about Eve" получил 6 Оскаров: за лучший фильм, за лучшего главрежа и лучший киносценарий (оба приза получил Joseph Mankiewicz), лучшую мужскую роль второго плана (George Sanders), за лучшие "черно-белые" костюмы (Edith Head) и за лучшую звуковую дорожку (Thomas Moulton).



"Sunset Blvd." получил три "скромных" Оскара - за лучшую историю и киносценарий по ней (Charles Brackett), лучшего главного художника (Hans Dreier) и лучшую музыку к драматическому фильму (Franz Waxman).

Из интересного стоит отметить такой факт - Judy Holliday завоевала Оскара за главную женскую роль в фильме "Born Yesterday", роль, которую она уже долгое время с успехом исполняла в мюзикле на Бродвее. То же самое случилось и с главной мужской ролью - Оскара получает Jose Ferrer за роль в фильме "Cyrano de Bergerac" (Kramer, UA), роль, которую он также исполнял на Бродвее. Но и это еще не все. Оскара за лучшую женскую роль второго плана удостаивается Josephine Hall за исполнение в фильме "Harvey", и она также исполняла эту роль в мюзикле!

Не буду перечислять остальные награды, отмечу лишь еще одну - за неоценимую роль в развитии кинематографа почетного Оскара вручили главе и крестному отцу студии MGM Louis B. Mayer.

И последнее по этому году. В связи с производством и расписанием съемок, огромное количество награжденных оказалось в момент церемонии в Нью-Йорке. Все они собрались в кафе La Zambra и слушали по радио АВС церемонию награждения, пропустив великий голливудский момент - выход на сцену Марлен Дитрих для представления очередного Оскара. Марлен в тот вечер надела платье с разрезом до колена, обнажив свои ноги и вызвав поистине шок среди аудитории, да и всего мира.



Думаю, одну актрису вы тут узнаете, поэтому остальные - Anne Baxter, Bette Davis
и с ними George Sanders, получивший за свою роль Оскара в "All about Eve".



1951

Церемония награждения фильмов производства 1951 года состоялась 20 марта 1951 года в том же RKO Pantage Theater, и прошла под знаком неожиданных наград. Судя по номинациям и ожиданиям, все специалисты предсказывали триумф фильма "A Streetcar Named Desire" (Warner Bros.) с молодой восходящей звездой Марлоном Брандо, которому прочили Оскара за главную мужскую роль. Ну, если не "A Streetcar Named Desire", то уж точно тогда главный Оскар должен был быть вручен фильму "A Place in the Sun" (Paramount). Каково же было удивление всей аудитории и Jessy Lasky, открывавшего конверт с "главным" фильмом, - приз года завоевал мюзикл "An American in Paris" (MGM)!



И с главным мужским актерским призом ошиблись практически все предсказатели - вместо Марлона Брандо за Оскаром вышел Хэмпфри Богарт, заработавший единственную за свою жизнь высшую награду в фильме "The African Queen" (UA).



Clair Trevor вручает Оскара Хэмпфри Богарту


Тем не менее, "A Streetcar Named Desire" стал первым в истории фильмом, в котором было заработано три актерских Оскара: Vivien Leigh была удостоена награды за лучшую женскую роль, Kim Hunter - за лучшую женскую роль второго плана и Karl Malden - за аналогичную мужскую. Vivien Leigh со своим мужем Laurence Olivier в этот момент была в Нью-Йорке на съемках фильма "Antony and Cleopatra" и узнала о своей награде из радиотрансляции.

"An American in Paris" и "A Place in the Sun" оказались в тот вечер самым оскароносными - каждый получил по 6 статуэток. Кроме того, специальным призом был награжден японский "Rashomon" как самый выдающийся зарубежный фильм.

И последнее, о чем не знал еще почти никто на той церемонии - начиная со следующего года, награждение Академии "в обязательном порядке" стало транслироваться по телевидению.

(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
Оскар. 1948 ... 1949
...
Оскар. 1952 ... 1953
Оскар. 1954 ... 1955
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
1948

В 1948 году церемония Оскара попрощалась со Shrine Auditorium, вмещавшим 6700 зрителей, и проходила 24 марта 1949 года в скромном 985-местном зале собственного театра Академии по ряду причин, главной из которых являлось прекращение спонсирования церемонии основными голливудскими киностудиями - MGM, Paramount, XX Century-Fox, Warner Bros. и RKO Radio. А прекращение это наступило по простой причине - финансирование этими студиями церемоний Оскара породило массу слухов, что все на этих церемониях "украдено до нас", то есть "кто платит, тот и заказывает музыку" получает Оскаров! Отказ оплаты церемонии пришел в оргкомитет буквально в последнюю минуту, и у Академии просто не было возможности собрать необходимое количество средств, чтобы снять помещение побольше. В результате на церемонии присутствовала лишь жалкая часть тех, кто планировал это сделать. Но, как вы сами понимаете, "Show must go on!", поэтому церемония состоялась. Как всегда, было отличное продюссирование, музыкальное сопровождение, прекрасный сценарий проведения. Свету также были предъявлены такие новые звезды-beauties, как Ava Gardner, Elizabeth Taylor, Arlene Dahl.

В отличие от прежних своих довольно "скромных" лет, в 1948 году доминировала студия Warner Bros., 3 фильма которой были выдвинуты на 17 номинаций! Но джекпот сорвала Англия со своими двумя привезенными картинами - черно-белым "Hamlet" (Rank-Two Cities) и цветным "The Red Shoes" (Rank-Archers), завоевавшими 7 Оскаров, включая Оскара за лучший фильм и награды за лучшую мужскую роль, полученную Laurence Olivier, лучшего главного "черно-белого" художника и лучший дизайн "черно-белых" костюмов (Roger Furse), лучшего "цветного" художника и лучший дизайн "цветных" костюмов (Hein Heckroth), а также композитору Brian Easdale за звуковую дорожку к фильму "The Red Shoes".



Warner Bros. таки получили 5 Оскаров из 17 номинаций: Jane Wyman за главную женскую роль в фильме "Johnny Belinda", Claire Trevor за лучшую женскую роль второго плана в фильме "Key Largo", и 3 награды заработал фильм "The Treasure of the Sierra Madre" - лучшего главрежа и лучший сценарий (John Huston), а также отцу главрежа Walter Huston за лучшую мужскую роль второго плана. Принимая награду он сказал короткую вызвавшую хохот речь:"Давным-давно, когда мой сын был мальчишкой, я попросил его - станешь писателем-сценаристом или режиссером, уж пожалуйста, найди в своем фильме хорошую роль для родного старика." На что принимавшая после этого "своего" Оскара Claire Trevor в тон предыдущему награжденному заявила:"У меня целых три сына, я тоже имею желание получить хорошую роль в их фильмах, когда они вырастут."



Счастливые отец и сын Huston


Приз лучшего "черно-белого" главного оператора заработал William Daniels за фильм "The Naked City" (UA). Аналогичный "цветной" приз ушел Joseph Valentine за фильм "Joan or Arc" (RKO Studio). Оскар за лучшую киноисторию получил Richard Schweizer с фильмом "The Search". Лучшей звукозаписью признана работа Thomas Moulton в фильме "The Snake Pit" (XX Century-Fox). Оскароносным главным редактором стал Paul Weatherwax за работу в фильме "The Naked City". Мультиком года признана одна из серий о Томе и Джерри "The Little Orphan" (MGM). Лучшим документальным фильмом стал "Toward Independence" (US Army). Лучшей песней выбрана "Buttons and Bows" из фильма "The Paleface" (Paramount). Лучшей звуковой дорожкой к музыкальным фильмам стала работа композитора Johnny Green в фильме "Easter Parade" (MGM).

Из процедурных изменений стоит отметить одно значительное - начиная с 1948 года было постановлено ввести еще одну категорию для наград, которую обходили все эти годы стороной - за дизайн костюмов. Интересно, что оба Оскара в этой категории в первый год существования новой категории получили главные операторы фильмов. Надо полагать, что именно они тогда занимались и костюмами.


1949

Церемония награждения фильмов производства 1949 года состоялась 23 марта 1950 года в RKO Pantage Theater, вмещавшем 2812 человек (последующие 11 лет церемония проводилась именно там), и прошла под знаком превосходства двух фильмов: "The Heiress" (Paramount), взявшим 4 Оскара: лучшая женская роль - Olivia de Havilland, Оскары лучшему "черно-белому" художнику John Meehan, композитору драматического фильма Aaron Copland и за "черно-белые" костюмы Edith Head. Картина "All the King's Men" (Columbia), заработала 3 высшие награды, включая главный - за лучший фильм. Остальные два Оскара "Всей Королевской Рати" были выданы Broderick Crowford за лучшую мужскую роль и Mercedes McCambridge за лучшую женскую роль второго плана.



Две награды завоевал Joseph Mankiewicz - за главрежа и за сценариста фильма "A Letter to Three Wives" (XX Century-Fox). Фильм "Twelve O'Clock High" той же киностудии также получил два Оскара - за лучшую мужскую роль второго плана Dean Jagger и за звукозапись. И еще одна картина также выиграла две награды - "Battleground" (MGM) - за лучшую киноисторию и "черно-белого" главного оператора (Paul Vogel). Лучшими "цветным" главным художником признан Cedric Gibbons с фильмом "Little Women" (MGM). Лучшим киносценарием для художественного фильма стала работа Douglas Morrow "The Stratton Story" (MGM). Оскара за "цветного" главного оператора получил Winton Hoch с фильмом "She Wore a Yellow Ribbon" (RKO Studio). Оскара за редактуру заработал Harry Gerstad "Champion" (UA). Песней года в кино стала "Baby It's Cold Outside" - фильм "Neptune's Daughter" (MGM). И лучшим мультиком признан "For Scent - Imental Reasons" (Warner Bros.). Лучшими "цветными" костюмами стали таковые из фильма "The Adventure of Don Juan" (Warner Bros.).

На церемонии было вручено 5 специальных призов, один из которых - Фрэду Астеру "за специальные заслуги перед кинопроизводством и за то, что он помогал все эти годы привлекать людей в кинотеатры, не давая им сидеть у телевизоров". Другой специальный Оскар был вручен итальянскому фильму "The Bicycle Thief" - за лучший иностранный фильм года.


(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
Оскар. Третья декада Академии.
...
Оскар. 1950 ... 1951
Оскар. 1952 ... 1953
Оскар. 1954 ... 1955
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
Когда начинал этот проект, который, как видно, снова никому неинтересен, кроме меня самого, сразу решил, что остановлюсь на годах, в которые начинают появляться фильмы и актеры, знакомые зрителям моего возраста. И, судя по материалам, которые я вижу впереди себя, этот момент настает. Сегодня будет информация о третьей декаде Американской киноакадемии, после которой последуют еще 5 постов - по два года в каждом, и привет. Так что вы уж потерпите еще шесть постов об американском кинематографе и кинонаградах.

1942 - 1945 года оказались поистине "золотыми" для американского киноискусства: еженедельно кинотеатры США посещало порядка 85 миллионов человек! Но как только окончилась вторая мировая, куча проблем навалилась на Голливуд. Одной из них стала воистину революционная смена аппаратуры, съемок и всего производства кинофильмов. Но гораздо более существенной проблемой для американских кинопроизводственников стало изменение структуры цепочки "съемки-производство-показ", последнее звено которой вдруг выпало из цепи и стало независимым. Дело в том, что до этого момента все кинотеатры были крепко спаяны с киностудиями - каждая киностудия имела свою сеть кинотеатров, в которую и поставляла свою продукцию. Поставка велась "блоками" - то есть прекрасный фильм мог быть скомпанован со средненьким, но кинотеатры все равно его показывали, так как по сути являлись частью производственного процесса. Это давало студиям возможность снимать не только шедевры, но и задействовать больше актеров, больше технических работников, иметь, так сказать "вторую лигу", из которой можно было подбирать нужные замены или в которой можно было отыскивать новые бриллианты. Но тут владельцы кинотеатров, используя антимонопольное законодательство, встают на дыбы и разрывают "родственные" связи. Все киностудии, включая самые большие, теряют сети кинотеатров и больше не могут подсовывать им "комплексные обеды".

Изменение налогового законодательства также заставило студии перейти от недельных ставок к контрактам, так как потеряв сети сбыта, они уже не могли безболезненно содержать на довольствии тысячи бездельников. В результате, когда студия собиралась теперь снимать блокбастер и рассчитывала на звездный список актеров, ей приходилось раскошеливаться намного сильнее, чем это было еще недавно. Да и режиссеры стали запрашивать больше, лучшие операторы, специалисты по звуку и пр. и пр. В итоге стоимость производства фильмов подскочила в разы.

Следующим фактором явилось телевидение. То, что широко оно появилось примерно в 39-ом году, на кино роли не сыграло - помогла война, на телевидение были наложены определеные запреты в связи с обеспечением безопасности страны, да и мощностей для развития ТВ было недостаточно, все силы были направлены "для фронта, для победы". Но война окончилась, запреты сняли, мощности освободились, телевидение расцветало, стало возможно смотреть дома бесплатно то, за что раньше приходилось платить в кинотеатрах. И посещение последних упало, как осенняя листва. Поначалу киностудии попытались просто завладеть телевидением, но законодательство им этого не позволяло. Тогда они начали принимать драконовские методы в отношении ТВ, как то запреты кинозвездам появляться на телевидении, запрет на показ новых кинофильмов и даже на показ клипов из них и, самое главное, запрет на показ уже снятых фильмов, хранившихся в загашниках Голливуда. Противостояние длилось долго, казалось, никто ничего так и не добьется, обе стороны стояли насмерть. Пока до кинематографистов не дошло, что они рубят сук, на котором фактически могли бы повисеть. И помалу запреты начали сниматься - звездам было разрешено появляться на ТВ в некоторых проектах, Голливуд стал использовать ТВ для рекламы будущих фильмов и даже разрешил показ некоторых старых кинокартин. Все это, соответственно, стало приносить деньги обеим сторонам и мертвый замок противостояния стал ослабляться. Окончательно эти оковы упали 63 года назад, 19 марта 1953 года, когда церемонию Оскара впервые транслировали по телевидению!

Думаю, по воздействию на публику, эта трансляция была сродни атомному взрыву положительной силы - 99.99% населения страны впервые увидело церемонию Оскара, впервые увидело огромное количество звезд, впервые увидело большинство из этих звезд. В свою очередь, большинство кинозвезд в тот вечер дебютировало на телевидении. От созвездия громких имен кружилась голова - Мэри Пикфорд, Дженэт Гейнор, Джоан Фонтейн, Харольд Ллойд, Пол Муни, Джеймс Стюарт, Дональд Крисп, Энн Бакстер, Дэрил Занук, Фрэнк Капра, Уолт Дисней, Боб Хоуп... Мне не хватит страницы вписать всех присутствовавших. Можете представить себе какой рейтинг получила первая телетрансляция Оскара! Мало того, Оскар стал первым тв-шоу, участникам которого, какие бы суперзвезды они ни были, не платили ни цента!

К сожалению, и нелицеприятная история приключилась во время третьей декады Голливуда - "ловля коммунистов" в 1947 году. 19 работников Голливуда предстали перед специальной комиссией Конгресса США в Вашингтоне, ДС. 10 из них были признаны "коммунистами, проникшими в американское киноискусство", названы они были "Unfriendly ten" и навсегда лишены права работать в Голливуде. Мало того, в 1950-ом году они получили разные сроки заключения длительностью до 1 года. В 1952 году Академия и Гильдия сценаристов приняли "правило", по которому те, кто признавал себя коммунистами или отказывался отвечать на вопрос о партийной принадлежности, исключались из списка претендентов на Оскаров. Правда, надо отдать должное Академии, 12 января 1959 года это "правило" было отменено.

(©) [personal profile] tima - использование текста (кроме ссылок на него) требует согласия автора

Оскар. Рождение Академии.
Оскар. Первая декада Академии.
Оскар. 1927 ... 1928
Оскар. 1929 ... 1930
Оскар. 1931 ... 1932-33
Оскар. 1934 ... 1935
Оскар. 1936 ... 1937
Оскар. Вторая декада Академии.
Оскар. 1938 ... 1939
Оскар. 1940 ... 1941
Оскар. 1942 ... 1943
Оскар. 1944 ... 1945
Оскар. 1946 ... 1947
...
Оскар. 1948 ... 1949
Оскар. 1950 ... 1951
Оскар. 1952 ... 1953
Оскар. 1954 ... 1955
Оскар. 1956 ... 1957
Оскар. Четвертая декада Академии.
tima: (Патриот)
Все интересующиеся в Штатах наверняка вживую смотрели Оскара. Не знаю в каком виде шла трансляция на СССР, Европу и Израиль из-за разницы во времени, но хотел вам рассказать про пару вещей об Оскаре, не всем известных.

Все вы неоднократно слышали от кучи победителей о том, как они были в туалете именно в тот момент, когда объявлялось их имя. И я их вполне понимаю - несмотря на то, что все они рассказывают, что ходили в тубзик исключительно пудрить носики, на самом деле все они бегали туда делать пи-пи - поди высиди 3 часа без отправления надобностей! И ничего постыдного в этом нет, как говорят у нас на оперативках - I need a biobreak. Интересно другое. Несмотря на постоянную кучу народа в туалетах, количество людей в зале во время всей церемонии награждения не изменяется! Достигается это простым действием. В дверях зала постоянно стоят прекрасно одетые молодые люди и девушки. Как только распорядитель по залу видит, что Майкл Даглас встает и выходит из зала, так на его место рядом с Катериной тут же отправляется прекрасный молодой человек и плавным отточенным движением садится в кресло. Аналогично поступают девушки, "подменяющие" Мэрил Стрип, Сюзэн Сарэндон, Джоди Фостер, Вупи Голдберг и всех остальных. Такая вот рокировочка постоянная происходит на Оскарах.

И второе. Не все знают, что каждый номинант на Оскара получает goodie bag - "сумочку" с ништяками. Как правило, стоимость "сумочек" на сегодня составляет что-то порядка 200 штук зеленых. За право наполнить "сумочки" дерутся лучшие фирмы мира - каждому хочется, чтобы великие актеры пользовались их кремами, помадами, кондомами, носили их галстуки, делали у них массаж и т.д. и т.п. Так вот, в этом году в "сумочки" была "положена" бесплатная 10-дневная поездка в Израиль со стоянием в лучших супер-дупер гостиницах Израиля (Витька, большой тебе привет!), оцененная в скромные 55 зеленых штук, выплаченных Министерством Туризма Израиля. И что вы думаете?! Эта шпионская гнида, этот Абель-Райлэнс, получивший Оскара за роль, которую ему дал еврей, публично зявляет, что в Израиль в жизни не поедет, так как поддерживает ООП и призывает бойкотировать Израиль и его товары!!! Остальные номинанты и победители пока что по поводу поездки в Израиль отмалчиваются. Уж не знаю делает это им честь или наоборот.
tima: (Патриот)


Поздравляю всех с окончанием выдачи кинонаград Американской Академии кино и закрытием гештальта Леонардо ДиКаприо, с седьмого захода получившего, наконец, свою первую статуэтку. Аж маму с собой приволок, чтобы ей было приятно, и выступил с невнятной речью насчет мирового потепления и тяжелого поиска снега для съемок фильма, а сам наверняка после награждения с девками уехал в кабак к цыганам, несмотря на такую проникновенную речугу! Ехали бы снимать в Сибирь (снега завались, искать точно не надо!) и лучше бы отведенную ему минуту на речь употребил "по делу" (кинематографическому делу). Вообще весь Оскар был вчера пронизан этаким налетом "советской идеологии" - нашумевшая кампания по отсутствию черных номинантов была "первой ласточкой", поскольку вести Оскар назначили черного Криса Рока. Молчать про "проблему" ему было нельзя, его "братья" его б просто заклевали. Но и говорить о ней всерьез ему тоже несильно хотелось, так что он попал, как кур в ощип. Но идею бросил хорошую - учредить "черные" номинации. Я б их также дополнил "голубыми" и "розовыми", так как слышать всю эту белиберду на награждении про очередное "угнетение" мне, честно говоря, надоело. Такое ощущение, что мы неумолимо катимся к вручению Сталинских премий, который в советском искусстве давали вовсе не за искусство, а за наличие в книгах и фильмах социалистического реализма, коммунистической уверенности в завтрашнем дне и несгибаемых комсомольцев, побеждавших любые трудности. Поэтому в СССР Маркес никогда бы ничего не получил, а Шолохов - регулярно. Так что готовьтесь к новым "произведениям искусства" об угнетенных голубых и розовых, похоже, иначе в Голливуде Оскара в будущем будет не видать. Достаточно было послушать речи награжденных (сомнительная песня сомнительного певца, который ВРАЛ при исполнении, но зато честно признался, что - голубой и поэтому посвящает свою победу всем "собратьям"), притащили даже вице-президента, который тоже внес свою лепту в социальный заказ, речь ДиКаприо и т.д. и т.п.

Нет, не подумайте, я вовсе не против голубых и розовых, трансджендеров и прочих "угнетенных". Но вы уж извините, мне совершенно неинтересно смотреть фильмы, в которых мужчина любит мужчину, козу или табуретку (или что там у нас на очереди), а ему не позволяют на всем этом жениться. Я уж лучше посмотрю на Дэмона, кушающего на Марсе свои какашки, или на великолепного бешеного Макса с однорукой красавицей Шарлиз. Кстати, не зря мне фильм так понравился, они вчера всех умыли Оскарами. Я понимаю, что эти награды "неосновные", но тем не менее... И "черные" фильмы мне тоже совершенно неинтересны, за все свои зрелые годы пальцев одной руки хватит сосчитать понравившиеся "черные" фильмы. Хотя я потенциально согласен, поскольку пока не видел фильма, что Вилл Смит, скорее всего сыграл свою роль отменно. Уж не знаю в чем причина, что его "не заметили". Никого из "остальных" черных актеров в этом году, уж простите, не заметил.

Специалисты ошиблись лишь в одном прогнозе, отдавая награду за лучшую мужскую роль одряхлевшему Рокки, хотя все признавали при этом, что получить этого Оскара должен был Марк Райлэнс. Киноакадемия удивила всех, включая самого награжденного Райлэнса-Абеля - это была единственная награда фильма Спилберга. Зря он, конечно, взялся за эту тему, явно не в курсе был, что весь Голливуд уже видел прекрасный "Мертвый сезон" с великим Банионисом и делать римейк явно не стоило.

Ну, и главный Оскар тоже был неоднозначем - либо разрекламированный The Revenant, который, думаю, и должен был бы получить "лучший фильм", либо нашумевшую церковную беду с растлением католическими священниками малолетних, и расследованием, проведенным нашим Бостон Глобом - Spotlight. Но, как уже сказал, The Revenant попал "не в струю", Spotlight побил его именно "злободневностью темы", так что Бостон сегодня практически празднует победу.

P.S. Фотография с места события моя. Извините, что кривоватая и что слово "Голливуд", видимое в арке, приходится читать с лупой. Но уж что есть - все фотокоры толкались и хотели снять тоже самое, вот и результат.

Profile

tima: (Default)
tima

June 2025

S M T W T F S
1 2 3 4 5 67
8 9101112 13 14
15 16 17 18 19 2021
22 23 24 25 26 2728
2930     

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jun. 27th, 2025 08:38 pm
Powered by Dreamwidth Studios